غادر الفنان التشكيلي عبدالله حماس قريته الصغيرة “آل عاصم” القريبة من مدينة أبها قبل أربعة عقود ، لكنها لم تغادر إطلاقا وجدانه، وظل يرسمها موضوعا أثيرا إلى قلبه في أعماله الفنية طوال مسيرته التشكيلية ، وفي معرضه الرابع والعشرين الذي أفتتح آخيرا في جاليري جميل للفنون بجدة ، حاول استعادة ذكرياته عن القرية في أربعين لوحة يقف أمامها الزائر متأملا تحول أطلس الذاكرة الملون إلى مقامات لونية ترجمانا للأشواق الجنوبية التي مازالت تلهم حماس الذي يرسم بفرشاة الحنين مبتكرا تنويعات أسلوبية جديدة ، يظهر ذلك في الجداريات التي تسرد حكاية عشق الجنوبي لمنظر لقاء الجمال السماوي وأنوثة الأرض الشاعرية ، عندما تتعانق الجبال العالية مع قلائد الغيم اللؤلؤية ، فتهطل أمطارا تسقي الغروس والزرعان على ضفاف الوادي ، وتجلب رؤية غوارب السيل الفرحة إلى الأحداق ، والأمل إلى قلوب لم تزل عامرة بالإيمان والمحبة، فتطيب أحاديث السمر مع فناجين القهوة المستطابة ، وتمرح الجميلات في صباحات الحقول وعلى رؤوسهن قبعات القش الصفراء(الطفشات العسيرية)، وحولهن “العصافير والشجر الأخضر ، والشمس تقفز من حائط نحو آخر مثل الغزالة . والماء في السحب اللانهائية الشكل قادمة من المناشئ “.

حماس تخرج من معهد التربية الفنية بالرياض منتصف السبعينات ، ومازال يسجل حضورا نوعيا بمعارضه الدورية على الرغم من تكرار ثيمات مجمل أعماله الفنية إلا أنه لا يكرر نفسه ، كل معرض بالنسبة له مغامرة جديدة ممارسا التجريب من ناحية التكنيك ومعالجة الخامات التي يستخدمها في بناءاللوحة، ولا توجد لديه لوحتان متشابهتان مثل حال بعض الفنانين الذي نضب مخزونهم الإبداعي ، وهو أحد أولئك الذين ارتقوا بالمنجز التشكيلي المحلي إلى مرحلة متقدمة.

والثيمة الرئيسة في هذا المعرض مقاربة تشكيلية لهذه العلاقة الفريدة بين الزمن والوجود ، عندما تفكر ذات الفنان باختراع هيئات وأشكال وترميزات غايتها تشكيل ذاكرة المكان الأزلية من صور البولارويد القديمة ، لإنقاذها من غدر الزمان وآفة النسيان ، هذه الحالة يصفها الشاعر جلال الدين الرومي مثل الوقوف “أمام شروق جمال لا يضاهى/ أمام هذه الصورة التي تزهر من الأرض كوردة /كصورة ترفع رأسها خارج القلب/حين تستقر صورة في قلبك /لا مجال للهرب فالصورة في قلبك باقية /إلا إذا كانت صورة بلا جدوي ولا جوهر/تنغرس وتختفي كفجر كاذب”.

صور جميلة تحت  الماء للفوتوغرافي فرانكو بانفي

زائرتان أمام لوحة من أعمال الفنان في آرت سبيس جاليري - دبي

* نشرت مطلع هذا العام في صحيفة الحياة

استضاف «غاليري آرت سبيس» في دبي مجموعة مختارة من أعمال الفنان الفلسطيني كمال بلاطة المقيم في فرنسا منذ 1997، واللوحات المعروضة تختلف عن أعماله السابقة التي كانت الحروف العربية عنصراً أساسياً في تكوينها، بينما يركز في هذا المعرض على التجريد الهندسي لاستكشاف الترابط بين الضوء واللون والهندسة، ويستلهم موضوع لوحته من عالم الرياضيات والفيزيائي المسلم الحسن بن الهيثم (1039)، الذي بدأ اهتمامه بأفكاره، عندما نشر عنه دراسة تبحث في العلاقة بين التفكير المرئي، ودلالة المفردات في الذاكرة، والذي انعكس على غموض المصطلحات المتصلة بالبصريات ذلك الوقت.

ابن الهيثم اكتشف أن العين لا تبصر وحدها من دون ضوء ولون، معارضاً ما ذهب إليه إقليدس في بحوثه بأن العين ينبعث منها شعاع يقع على الأشياء فتبصرها، وهذه العلاقة بين الضوء واللون هي ثيمة المعرض الذي يشتغل عليه الفنان في كل لوحة لصياغة هندسة الكون واقتراب من الميتافيزيقي، من خلال تكوينات تجريبية تجسد طبيعة الضوء في تدرجات لونية تختبر ذهنية المتلقي لتحليل ظواهر الانعكاس والانكسار، والتمييز بين الأشكال الظاهرة الشفافة وغيرها الداكنة الباطنية.

ودرس ابن الهيثم أيضاً موضوع الظلال والإضاءة، وأنجز تحليلاً منهجياً للعوامل التي تؤثر في رؤية الكائن، التي كان لها الأثر العميق في تطوير مفهوم الجمال (الحسن) في القرن العاشر الميلادي، عندما نشر كتابه «المناظر»، الذي ترجمه إلى اللاتينية جيراردو ديكيرمونا في القرن الـ 12، واعتبر الكتاب أساساً جديداً لعلم الجماليات، واستفاد من نظرياته فنانو عصر النهضة، مثل ليوناردو دافينشي ولورينزو جيبريتي وليون باتيستا البيرتي.

تتألف اللوحة من المربعات التي تمثل المكون الأساسي للفن الإسلامي الكلاسيكي، مع أن معظم إنتاج هذا الفنان خلال العقدين الماضيين نما خارج المربع، وهو النموذج الأساسي في كل ما قدمه من مطبوعات على شاشات حريرية أو بالألوان الأكريلك، ويشمل ذلك عمله رباعيات (الرباط، 1994)، الذي كان تشريحاً نسبياً ضمن سلسلة من التركيبات تم استخلاصها من اقتراح لعالم الرياضيات ثابت بن قرة الذي عاش في القرن 9. عمله الآخر عن المدينة الأندلسية غرناطة يتكون من 12 مربعاً مبنياً على نمط الأرابيسك الموجود في قصر الحمراء، إلى جانب نص أدونيس 12 قنديلاً لغرناطة. هذه الأعمال غايتها الاستدلال بالتفسير الهندسي والاستعانة بغنى دلالاتها الرمزية، يظهر ذلك في التلميح إلى الصعود من العالم الأرضي إلى العالم السماوي في مجموعته سرة الأرض (عمان، 1998)، واستمر هذا النهج في أعماله التي عرضها بعنوانEppur Si Muove في باريس 1999، ومجموعة البحر الأبيض المتوسط التي عرضها في مونتريال 2002.

في لوحته المسماة بـ “نور على نور”، نلاحظ التشكيل الهندسي لمربعات براقة بلون الخزامى تنتشر على سطح اللوحة في تناظر براق، يرمز إلى الاختلاف في اللغة العربية بين كلمة الضوء وكلمة النور الذي أشار إليه ابن حزم بأن “النور الإلهي له طابع مطلق السمو، وعلى درجة فائقة من الجمال، ومن المستحيل أن تدركه العين المجردة”، بينما الضوء مصدره الطبيعة، وربما يكون مصطنعاً بعد أن عرف الإنسان أسرار عملية إنتاج الطاقة.

كمال بلاطة من مواليد القدس عام 1942، وهو خريج أكاديمية الفنون الجميلة في روما سنة 1965. وتابع دراساته العليا في كلية الكوركوران للفنون الجميلة في واشنطن. وإضافة إلى نشاطه في الرسم، شارك في تأليف العديد من المؤلفات حول الفن العربي المعاصر، وعمل مسؤولاً عن الأنشطة الثقافية في المؤسسة الثقافية العربية الأميركية في واشنطن.

يذكر أن تنظيم هذا المعرض يأتي تحت رعاية «صندوق ضمان للاستثمار في المقتنيات العربية»، الذي انطلق في الربع الأول من عام 2008، برأسمال قدره 50 مليون درهم إماراتي، بمبادرة من «ضمان للاستثمار»، بهدف الاستثمار في الحضور العربي المتنامي في المشهد الفني العالمي، وحصراً في ميدان الفن المعاصر، وتعزيز دور الفن في منطقة الشرق الأوسط و«الثقافة الإقليمية» و«عبر الحدود».

http://www.daralhayat.com/portalarticlendah/93878

المصدر:

shar.es/0MVc0

صورة غلاف الكتاب المصور الربع الخالي

هنا بعض الصور الموجودة في الكتاب:

سعت صحيفة "الأهرام"، كبرى الصحف القاهرية، إلى تبرير قيامها بنشر صورة "مفبركة" للرئيس المصري حسني مبارك، تظهره وهو يقود الزعماء المشاركين في الجولة الأولى لمفاوضات السلام المباشرة، والتي عُقدت بالعاصمة الأمريكية واشنطن مطلع الشهر الجاري، بالقول إن الصورة "تعبيرية."

مأمون فندي

واحدة من علامات الإعلام الحديث التي ستقضي تدريجيا على المصداقية الإعلامية، هي ظاهرة تزوير الصور، وتاريخ تزوير الصور قديم منذ أن ظهرت أول صورة عام 1814، وهناك دراسات أكاديمية شاملة حول تأثير الصور المزورة على ذاكرة الشعوب ومعرفتهم بأحداث الماضي، البعيد منه والقريب. فعلى سبيل المثال، نشر دانييل ساكي وآخرون مقالا مبنيا على دراسة لأحداث المظاهرات الصينية عام 1989 المعروفة بأحداث تيانمين سكوير (ميدان تيانمين)، عندما واجه المتظاهرون دبابات الجيش الأحمر والحزب الشيوعي الصيني، وكذلك لمظاهرات روما في حرب العراق عام 2003، وعرض الباحثون الصور على مجموعة من الإيطاليين المشاركين في البحث، الصور المزورة والصور الحقيقية. وفي كلتا الحالتين، تذكر المشاركون الأحداث بطريقة توحي بأنها كانت أعنف مما كانت وأشد دمارا. فمثلا، في مظاهرات روما السلمية، تحدث المشاركون في الدراسة عن كيفية تدمير المباني والقتل، والعنف الذي صاحب تلك المظاهرات، وتوصل الباحثون في هذه الدراسة المنشورة في دورية علم النفس الإدراكي إلى نتيجة مفادها أن الصور المزورة حتى لو وضعت إلى جانب الصور الحقيقية فهي تغير رؤية الناس للأحداث وبذلك تساهم في تزوير التاريخ، وتزوير الوعي.

وتزوير الصور كثير وله تاريخ، ولم يحدث بالأمس القريب مع ظهور «الفوتوشوب»، أو أنواع «السوفت وير» المختلفة، التي تسمح لصاحبها بتغيير الأحداث والملامح والمشاركين، بل كان دائما هناك التزوير البدائي للصور. أذكر أنه في انتخابات مجلس الشعب الماضية في مصر، وضع رأس أحد المرشحين التابعين للتيار الديني على جسم الداعية اليمني المشهور الحبيب الجفري، نفس لحيته الكثة، وجسمه وحركات يديه، ولكن الوجه كان وجه مرشح الدائرة، أو «ابن الدايرة»، كما يسميه أهل مصر، وكان هناك مرشحون شباب استخدموا وجوههم على جسم الداعية عمرو خالد من أجل الثأثير وكسب النظرة الأولى.

عندما ذهبت مع أخي الأصغر إلى القاهرة، في قطار الصعيد منذ عامين، ذلك القطار الذي يستغرق ما يقرب من عشر ساعات من الأقصر إلى القاهرة، والتقينا بعض نجوم الصحافة والفن في مصر، البعض على العشاء والآخر على الغداء. في واحدة من العشوات هذه، نظر أخي الأصغر إلي وقال: «هل لبثنا في قطار الصعيد يوما أو بعض يوم أم سنين عددا؟». ولم أدرك مغزى ما قال على مائدة العشاء، ولكنه أوحى إلي بشيء أقرب إلى حالة أهل الكهف. ولما عدنا إلى الفندق سألته عن قصده من العبارة شبه القرآنية التي قالها على العشاء وحارت فيها عقول الجمع من الحاضرين. قال: «كنت أرى وجوه هؤلاء في صورهم التي تنشر إلى جوار مقالاتهم في الصحف القاهرية، وجوه جميعها ناضرة في ريعان الشباب، الشيء نفسه ينطبق على الصحافيات اللاتي كن معنا، بعضهن يبدين في الصور وكأنهن كواعب أتراب. ولما رأيتهن خلتهن جداتي، إما أن القطار مكث بنا في الرحلة ما قضاه أهل الكهف في مخدعهم، وإما أن هؤلاء جميعهم «مزورون في صورهم». ونظر إلى شعر رأسه في المرآة وقال: «لم يشتعل الرأس شيبا، فأنا كما أنا والقطار أخذ بنا في الطريق عشر ساعات، ولا تغير في حال الزمن.. إذن أصحابك هم المزورون في الصور». وبالفعل راجعت بعض صور الكتاب إلى جانب مقالاتهم ومقالاتهن، فوجدت الصور أصغر بكثير من السن الحقيقية للكاتب أو الكاتبة. فإذا كانت بداية القصيد تزويرا في الصور، فماذا نتوقع من المقال؟ وماذا عن المعلومات والمعنى؟ هذا على مستوى التزوير العادي الذي قبله الناس بحكم العادة.

أما التزوير الحديث في الصور، فهناك صور كثيرة مشهورة زورت وغيرت ملامحها، مثل صورة الزعيم الصيني ماو تسي تونغ مع أحد معارضيه؛ حيث أزيل المعارض فيما بعد من الصورة ونسي الصينيون أن هناك معارضة لماو. وكذلك انتشر تزوير كثير في الإنترنت في الصور المصاحبة لأحداث الحادي عشر من سبتمبر (أيلول) حيث ظهرت صورة لسائح فوق أحد الأبراج وهو يأخذ صورا للطائرات التي جاءت لتقصف البرجين، وكان السؤال دائما: كيف نجت الكاميرا والفيلم من هذا الحريق الهائل؟

آخر الصور، وليست الأخيرة، كانت صورة انطلاق الصواريخ الإيرانية في يوليو (تموز) 2008 التي لم ينطلق فيها كل الصواريخ الإيرانية أثناء اختبارها، وقامت وكالة الأنباء الإيرانية والحرس الثوري بفبركة الصورة، حتى بدا أن كل الصواريخ قد انطلقت. كذلك القصة الشهيرة لمصور «رويترز» في بيروت عدنان حاج، الذي صور الدخان فوق بيروت أثناء حرب إسرائيل مع حزب الله عام 2006 على أنه أكبر وأعظم مما كان عليه، وسحبت «رويترز» الصورة لأنها اكتشفت أنها صورة مزورة. ويرجع الفضل في هذا، رغم تقدم أدوات التزوير، إلى تقدم ما يعرف الآن بـ«الفوتو فورنزيك»، أو معامل فرز الصور المزيفة من الصور الحقيقية.

الصحافة الغربية أحيانا تقع في فخ الصور المزورة وتنشرها، ولكن بعدها تعتذر لقرائها عن الخطأ، وقد حدث ذلك مع مجلة «تايمز» أثناء حرب إسرائيل على لبنان عام 2006، واعتذرت قبل ذلك «نيويورك تايمز» 2006 عن فبركات صحافية قام بها أحد مراسليها. الاعتذار ليس عيبا، ولكن العيب هو الاستمرار في تبرير الأخطاء، وهذه آفة عربية بامتياز، رغم تكرارنا لعبارات مثل الاعتراف بالحق فضيلة، إلى آخر فضائلنا الكلامية التي لا تطبق على أرض الواقع.

الصحافة العربية المكتوبة والمسموعة والمرئية خطت خطوات كبيرة نحو المصداقية، وبالطبع أمامها كثير أيضا، وكل ذلك جاء نتيجة جهد جماعي وكفاح أجيال من الصحافيين الذين نذكرهم والذين لا نذكرهم. لذا يكون عيبا كبيرا أن نضحي بهذا التاريخ ونضرب مصداقية الصحافة العربية في مقتل، عندما نستمرئ تزوير الصور، خصوصا أن الصحف الغربية تتناقل قصص تزوير الصور في الصحافة العربية بطريقة توحي بأن هذه الصحافة فاقدة للمهنية والمصداقية.

منذ أعوام سنت صحيفة «الشرق الأوسط» سنة حسنة في الصحافة العربية، من خلال عمودها «المراقب الصحافي»، الذي كان ينتقد الصحيفة وأخطاءها على صفحاتها. ولم يعب ذلك «الشرق الأوسط» في شيء بل زاد من مصداقيتها، وأتمنى لهذا العمود الذي استمر لأعوام، أن يعود مرة أخرى، لأن الصحافة مهنة الأخطاء، ولكنها أيضا مهنة الاعتذارات ومهنة توخي الدقة في المعلومة.

التزوير في الكتابة وفي الصور، يضلل، ويقضي على تاريخ أناس بذلوا جهودا كبيرة من أجل الوصول بالصحافة العربية إلى شيء مقبول من المصداقية. وفي النهاية، ذاكرة الشعوب التي قد يسهم البعض منا عن قصد أو عن غير قصد في تغييرها، هي ليست ملكا لنا ولا لغيرنا، لذا يكون تحري الأمانة والصدق، هو الملاذ الأخير لأي صحافة تبتغي الاحترام من قرائها.

في كتابه (مائة ورقة ياسمين)، وضع غازي عبد الرحمن القصيبي في الورقة (85) جزءاً من قصيدة ل (بودلير)، عنوانها: الشاعر، جاء فيها: (الشاعر ملك السحاب، يسكن الزوبعة... ولكنه... عندما يُنفى إلى الأرض ويُترك بين الجموع الصاخبة... يعجز عن المشي... يِثقله حمل جناحيه العملاقين